Festival de Música faz homenagem a Alessandro Scarlatti
Compositor é interpretado em concerto de canto, cravo e alaúde nesta sexta-feira (26)
Um dos compositores de cantatas da história da música é homenageado na apresentação desta sexta (26), no Teatro Paschoal Carlos Magno, como parte da programação do 30º Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga. O italiano Alessandro Scarlatti (1660-1725) será interpretado pelo trio formado pela soprano brasileira Veruschka Mainhard, o alaudista italiano Diego Leverić e o cravista Robson Besa e convidados. A obra principal será o concerto “Ardo è per te amore”, que traz alguns exemplos da vasta produção do músico que é considerado de grande importância para a música lírica do período barroco, além de fundamental para o desenvolvimento da ópera séria e bufa.
O nome verdadeiro de Scarlatti era Pietro Alessandro Gaspari, nascido em 1660 na Sicília. O artista teria se mudado para Roma ainda na adolescência, onde estudou música. Já adulto, conquistou prestígio ao conseguir o patrocínio de mecenas como a rainha Cristina da Suécia, amante das artes e da filosofia, e a família Médici, em Florença, para quem compôs quatro óperas. Ao todo, ele escreveu mais de cem óperas e mais de três mil cantatas, sendo que apenas 800 delas foram conservadas. As cantatas tiveram presentes ao longo de toda a sua vida. Essa forma poético-musical, criada na Itália, consiste em alternar recitativo e ária, quase invariavelmente para uma única voz com baixo contínuo. As letras costumam tratar do amor não correspondido de ninfas e pastores, que cantam suas dores e protestos sob um pano de fundo arcádico, tema escolhido para o concerto do Festival e apresentado principalmente pela flauta doce.
Concerto de Canto, Cravo e Alaúde
Nesta sexta (26), às 20h, no Teatro Paschoal Carlos Magno (Rua Gilberto de Alencar s/n – Centro, Juiz de Fora). O concerto será precedido de palestra ministrada pelo Prof. Rodolfo Valverde (UFJF), com início às 19h, no local da apresentação. Entrada franca. Os convites serão distribuídos no Centro Cultural Pró-Música no dia da apresentação, até às 18h. Há limite de quatro convites por pessoa.
Veruschka Mainhard

Musicista versátil, doutora em Música pela UNIRIO (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro) e mestre em flauta transversa barroca e música antiga pela Escola Superior de Utrecht (Holanda). Como camerista, vem se apresentando nas mais importantes salas de concerto do país e no exterior. Atuou como solista em óperas, oratórios e cantatas no Brasil, Alemanha e Holanda. Em 2011 participou como Helmwige da montagem da ópera “A Valquíria” de Wagner no Teatro Municipal de São Paulo. Em 2012 foi Carlota na estreia mundial em tempos modernos de “L’oro non compra amore”, de Marcos Portugal, sob a regência de Bruno Procópio.
Além de gravar diversos discos e programas para rádio e tv e fazer turnês pelo mundo, Veruska estreou obras de compositores de renome, assim como obras escritas para sua voz. A artista cantou como solista a obra “Les Noces” de I. Stravinsky, regida pelo maestro argentino Guillermo Scarabino, assim como o oratório “Elias” de F. Mendelssohn, regido por Ricardo Rocha e a Quarta Sinfonia de Gustav Mahler, regida por Tobias Volkmann.
Diego Leverić
Diego Leverić usa Edicole Grevi como nome artístico. É alaudista, teorbista e guitarrista barroco, tocando em instrumentos barrocos. Seu primeiro CD solo, Weiss à Rom, recebeu a nota máxima 5 estrelas do renomado jornal de música italiano Amadeus. Com o ensemble ArtiCoolAzione e o prolífico contratenor Leandro Marziotte, gravou cantatas inéditas para o selo Arcana. Diego realiza concertos regularmente na Europa, Argentina, Brasil, Japão e China, assim como nos mais importantes teatros do mundo.
Robson Bessa

É pós-doutorando no PPGMUS-UFMG e doutor em Teoria da literatura e literatura comparada pela Fale-UFMG/ Universitá Orientale di Napoli, mestre em Musicologia pela Esmu-UFMG, e é também especialista em Cravo pela Université de Montréal (Canadá). É professor de cravo e baixo contínuo na pós-graduação e na graduação da Escola de Música da UFMG, assim como professor da disciplina Música Poética. Se apresentando também com renomados artistas, como Elena Kraineva (Rússia-EUA), Philip Hansen (EUA), spalla dos violoncelos da OFMG, Bojana Pantovic (Sérvia-OFMG), David Castelo (Brasil/Holanda), Patrice Coté, Charlotte Cumberbirch (Canadá), André Cavazzoti, Sérgio Anders, Nichola Viggiano, Oilliam Lanna, Diego Ledveric (Croácia/Itália) e António Carrilho (Portugal). É uma importante referência no estudo e difusão do patrimônio musical e cultural brasileiro, sobretudo mineiro, e realizou inúmeros concertos como cravista, organista e continuísta nas principais cidades brasileiras, em Portugal, França, Paraguai, Canadá e Itália.
Em 2003 criou e dirige o grupo Musica Figurata, e se dedica ao repertório renascentista e barroco europeu e suas relações com a música colonial brasileira, com o qual fundou a série de concertos “A música colonial brasileira e suas origens”, realizada no Museu Mineiro desde 2005. Fundou e dirige a série de concertos na Faje Cultura na Faculdade Jesuíta, assim como a série Mulheres barrocas, que foi realizada no Memorial Minas Gerais, em Belo Horizonte, entre maio e agosto de 2018.









